Galleri Fågel
6 nov - 21 nov
Lär känna årets konstnärer. Här följer en kort presentation.
Helena Björnberg
Helena Björnberg, född 1955, är konstnär och designer med mer än 35 års yrkeserfarenhet. Utbildad scenograf och kostymdesigner vid Stockholms Dramatiska Högskola med vidareutbildning inom design och ljusdesign för offentlig miljö på Konsthögskolan, KTH och Konstfack i Stockholm. Jag har deltagit i internationella utställningar i Paris, Barcelona, Porto, Lagos, Lissabon, Venedig, Stockholm, Göteborg, Nyköping. Scenografi och kostymdesign för teater, opera och balett, finns permanent representerad på Scenkonstmuseet, Stockholm.
Sedan mer än 10 år arbetar jag i fri konstnärlig verksamhet med grafik, olja på duk och skulpturer i brons i ett figurativt expressionistiskt uttryck. Brons är ett bestående material som uthärdar olika klimat, från värme till kyla, torka och vatten. Från ytterst tunna detaljer till de mer massiva tunga formerna. Skulpturernas storlek är anpassad till privata miljöer. De kan göras större efter önskemål.
Camilla Forsell Pyk
Camilla F Pyk är bildkonstnär, grafiker, född 1966 i Stockholm. Hon är verksam i ateljén på Lidingö, London samt Amsterdam som utgör basen för Camillas konstnärskap sedan 2018. Hennes måleri är mötet mellan enheterna jaget, nuet, färgen och formen där hon lustfyllt fångas av mötets dramatik. Camilla är den femte i det konstnärliga familjeledet från farfars morfar kopparstickaren Ludvig Ruben. Hon arbetar främst i olja och motiven är lekfullt tecknade. Hennes konst personifierar mänskliga egenskaper och livssituationer vilket ger bilderna en närmast språklig läsbarhet.
”Jag lyssnar och är tyst. Då berättar målningen vad den vill. Som en historia kommer bilderna fram. Jag tar bort och lägger till, i månader får den ta sin plats. Historieberättare med penslar och oljefärg, skulpturer i brons och små teckningar. Många år i London och nu i Amsterdam. Långa promenader när staden inte riktigt vaknat, cyklar och går. Sen tillbaka till huset som då är en ateljé när familjen gått till sitt. Akela och Viggo, mina hundar, som är med i sitt vilda och sin närhet. Ensamma dagar fylls av bildernas prat och vad dom vill berätta”
Camilla Forssell Pyk, 2021”
Mats Holtne
Mats Holtne, konstnär och producent, musiker och pedagog inom jazz och improviserad musik. Mitt måleri har jag sedan många år utövat vid sidan om musiken och jag betraktar mig trots några enstaka kurser i måleri som en autodidakt konstnär. I mina konstverk fokuserar jag på form, färg och texturer och bjuder in till att fritt reflektera över vad som fångar betraktaren. Sökandet efter enkelheten och balansen i formspråket blir som ett samspel i jazzmusiken. I den skapande processen fångas impulser från målningen som ger den möjligheter att utvecklas till ett unikt verk. Jag använder till mestadels målarknivar, trasor och svamp som verktyg och målar mest med oljefärger samt kol och ibland pasta för att bygga strukturer.
Maria Westerberg, ¨Vildhjärta ¨
Skogen strör ut sina pinnar framför mig som vore de ledtrådar till enkelheten och jag älgar på och plockar dem som om jag skulle finna den. Som frestande pusselbitar ligger dessa fragment av viktigheter därute och vill något med mig. De måste ner i korgen som av nödvändighet
Pinnar är så bra förstår ni. Pinnar tycker inte synd om sig själva. Pinnar luktar inte osäkerhet genom att behöva utge sig för att vara rätt. Det är inte mycket ångest i pinnar. De behöver inte vara smala och snygga eller politiskt korrekta. Pinnar är pinnar, inte helt olikt oss egentligen. Om man skrapar lite på ytan och ger dem lite uppmärksamhet så döljer sig nästan alltid något begåvat, unikt, något sorgligt och underbart, något rörande och aningen löjligt.
Madeleine Pyk
Var vill jag vara just nu? I Paris, New York, London, Rio, Jerusalem, Venedig. Utan pass, karta, biljett. Gör bakgrunder. Lilla penseln målar upp staden, tornen, figurerna. De flyger, balanserar, försvinner. Men helst vill jag vara på Skägga. Skarvens svarta skugga över viken. Skraken med ungar. Räknar till tio. Nästa dag fem. Gässen med fåren på ängen. Målar allt. Ser den flammande himlen, det rosa molnet. Tiden alltid nu. Då och nu och sen. Samtidigt. Målar. Det susar blått. Skratt i orange.
Madeleine målar, skriver, gör grafik och bokillustrationer och även tecknad film.
Eva Åberg
Eva Åberg f 1952 i Simrishamn, bor och verkar i Dalsjöfors. Arbetar i stengods, raku och brons.
Mitt arbete utgår från lusten med leran i sig och dess möjligheter. Göra, göra om, börja på nytt, göra färdigt, bränna, färgsätta, vänta, se resultat, ibland inte alls som jag tänkt, ibland bättre än jag tänkt.
Processen och skapandet lever sitt eget liv, leran har eget minne/liv och jag står förundrad vid sidan.
Sofia Fredriksson
Född i Uppsala, verksam på Österlen. Sofia målar figurativt i olja. Hon är till stor del självlärd inom måleri, och innan skapandet hamnade i fokus avlade hon en examen i Kinesiska såväl som Konstvetenskap vid Uppsala Universitet.
Motiven omfattar både porträtt, interiörer och landskap. De skildrar ofta hennes nära omgivning och det är hon själv, vänner och familj som får ta plats i verken. Målningarna utmärks av en fridfullhet och enkelhet som förstärks genom stämningsskapande ljus och en dämpad harmonisk palett.
Konstnären vill skapa konst som är rofylld och lugnande för sinnet.
SAN Lundberg Vikström
San Lundberg har sedan 4 års ålder tveklöst arbetat mot ett konstnärsskap och blivit ett känt namn inom porträttmåleriet så väl inom som utanför landets gränser världen över, där hennes något konkreta bilder rönt framgång med sitt intuitva uttryck i stora färgfält. De senaste åren har detta intresse för kvinnan som fenomen getts uttryck i bl stengods och hennes egentillverkade färger. Hennes grafik blir som en förlängning av denna bild och formvärld men där ansikten byts ut emot porträtt av vårat ursprung, universum med alla sina organismer.
Tong Wang
Ibland finns det tilltalande färger och monokroma skisser i mina pennor. Jag vecklar ut varje oberoende berättelse på det enklaste och mest raka sättet. Det är en historia som inte har någon början eller slut. Bilden är bara ett fragment av en viss process. Det är ett oförutsägbart landskap, och det är också ett porträtt av en person som dyker upp och försvinner. Jag reser mellan abstrakt och konkret, verklighet och dröm. Den övergripande bilden är fridfull, lugnare än tyst. Förutom de visuella elementen finns det varken svar eller någon sanning som kan avslöjas.
Att måla förmedlar inte världen, själva målningen är världen.
Rebecca Rappner
Mitt namn är Rebecca Rappner, bosatt i Växjö. Måleri, konst och kultur har varit naturliga inslag genom livet. Mitt konstnärskap kan beskrivas som naivistiskt och färgstarkt. Jag är fascinerad av berättelser och sagor vilket ofta återspeglas i mitt målande. Inspiration finner jag i litteratur, film och inte minst musik. Min målsättning är att alla ska kunna göra sin egen tolkning av den konst jag presenterar.
